Dolor en el Alto Valle por la joven fallecida en el trágico accidente en la ruta 65

 

Ciudad de México, México, 26 de marzo de 2025. © Reuters / Raquel Cunha

Hace poco más de una década el mundo se impresionaba al ver cómo la tierra del Estado mexicano se tragaba a los 43 estudiantes normalistas de Ayotzinapa sin mayor consecuencia que el efímero espanto mundial. En ese entonces, la cifra oficial de personas desaparecidas en México ascendía a 30.000, la misma cifra estimada de desapariciones perpetradas por la última dictadura en Argentina. Desde entonces las desapariciones no sólo no han cesado, sino que se han recrudecido y multiplicado por -al menos- cuatro. ¿Qué intereses económicos hacen que el terror en México haya pasado a ser un hecho estructural y naturalizado? Por Lucía Fernández, para ANRed.

---

Cuando los 43 normalistas de Ayotzinapa fueron desaparecidos habían pasado 8 años desde el inicio de la ‘Guerra contra el Narco’ y muchxs inocentemente pensamos que la puesta en evidencia internacional de la excepcional violencia en México le pondría algún tipo de límite o contención internacional. Lejos de menguar, el mayor experimento represivo de Latinoamérica no sólo se ha expandido exponencialmente en el territorio mexicano, sino que se ha reforzado como mecanismo de control económico y poblacional en la Región: hoy los grupos narcos son las principales fuerzas para-estatales que presionan, desplazan y asesinan comunidades indígenas y poblaciones vulnerabilizadas por este recrudecimiento del saqueo en toda Latinoamérica.

En los últimos 10 años la cifra de desapariciones denunciadas en México se ha cuatriplicado, y casi la mitad de esas desapariciones -51.791- se denunciaron durante el sexenio gobernado por el progresista López Obrador. Este mandato presidencial, a pesar de la esperanza que había despertado después de varios ciclos de gobiernos abiertamente neoliberales y conservadores del PRI y del PAN, terminó siendo el más mortífero desde el inicio de la pseudo-guerra: más de 180.000 asesinatos. Un promedio de 26 desapariciones y 82 asesinatos por día.

Desde el gobierno de Felipe Calderón (2007-2011) la cantidad -más o menos oficial– de asesinatos en México va creciendo gobierno tras gobierno, contando con cifras oficiales de más de 550.000 personas.

El Gobierno de Claudia Sheinbaum iniciado en 2024 pareciera querer intentar algo diferente según algunas declaraciones y acercamientos a los organismos de Derechos Humanos y Madres Buscadoras, pero el problema tiene condiciones estructurales que lo hacen particularmente complejo de abordar y las expectativas se matizan con las decepciones que ha dejado la historia reciente del país.

Así como en Argentina el número de 30.000 desapariciones es una estimación calculada a partir de la capacidad de exterminio de la maquinaria represiva instalada, los organismos de Derechos Humanos advierten que las cifras de denuncias oficiales sólo representan una parte de la realidad, puesto que el terror inhibe a las familias a denunciar por miedo a mayores represalias. Así como las Madres de Plaza de Mayo se convirtieron en las grandes heroínas contra las dictaduras de los 70’s de la Región, hoy las Madres Buscadoras de México deberían consagrarse como las nuevas heroínas de este nuevo proceso acelerado de saqueo y muerte desarrollado en el Siglo XXI.

Pero el problema, como avisan las compañeras, no es el Narco en sí solamente, sino las transformaciones en el sistema productivo mexicano -y su fronteriza relación extractivo-industrial con Estados Unidos-. El gigante en decadencia, al ir perdiendo capacidad de influencia y control sobre Sudamérica frente a la potencia China, ha concentrado sus injerencias tanto en México como en Centro-América en las últimas décadas.

Por un lado, la expansión territorial del extractivismo minero, petrolero y agroindustrial ha contado con el Narco como fuerza parapolicial para desplazar, desaparecer o asesinar poblaciones y comunidades indígenas enteras, así como promover el terror y destruir la confianza social tanto en zonas urbanas como rurales.

Por el otro, las industrias estadounidenses han encontrado en la explotación irregular de la mano de obra mexicana -que crece con los desplazamientos y las migraciones- una estrategia estructural para reducir los costos laborales. Además de instalar sus industrias en la frontera norte de México -las famosas Maquilas-, el incremento acelerado de la migración mexicana -y centroamericana- hacia Estados Unidos también le ha proporcionado una masa de personas que, indocumentadas, quedan a merced de los peores mecanismos de explotación que se han conocido en Estados Unidos desde el fin del esclavismo. México tiene la mayor población emigrada de toda Latinoamérica.

La economía mexicana no para de crecer y crecer, sobre todo en Minería, en industrias forestales y en Agroindustrias. Y así como crece el extractivismo, crecen su deuda externa junto con las inversiones extranjeras y la destrucción medioambiental. En los últimos años, el descenso de las rentas que aportaba el petróleo se fue equiparando con el crecimiento las rentas mineras, cuyo impacto territorial es aún mayor que el petrolero. Las exportaciones han crecido por encima de la producción porque el capital drena hacia los países del Norte Global (no sólo de Estados Unidos).

En este contexto, el Narco se encarga de realizar toda la logística ilegal de semejante máquina de dinero y muerte: desde el ataque a los territorios pretendidos por las empresas, la gestión y traslado de las personas desde el norte de Sudamérica hasta el Río Bravo, hasta la distribución de migrantes en el territorio estadounidense. En su libro ‘Capitalismo Gore’, la filósofa mexicana Sayac Valencia describía ya en 2010 la capacidad productiva que el terror y la violencia tenían sobre la economía mexicana y lo estructural que era su presencia.

Por eso el Narco no es parte de un fenómeno que se ha descontrolado, sino un elemento fundamental y articulador de un sistema productivo avalado por los Estados. La economía ilegal basada en el terror y el genocidio maximiza las ganancias de tal forma que ningún sector productivo legal puede competir con sus tasas de ganancia ni sus mecanismos de presión mediante la violencia descontrolada. El consumo de drogas internacional se convierte en una de las principales fuentes de financiamiento de la represión para-estatal, y el resto de la economía que aún sigue bajo el paraguas de la legalidad va siendo condenada a ser tan sólo una pantalla para el Lavado del dinero ganado mediante el terror y las economías para-legales.

Luego del descubrimiento de los Centros de Exterminio y tortura encontrados en Teuchitlán, la violencia narco en México ha vuelto a ser noticia internacional, dándonos a todxs un sacudón para no olvidar ni dejar de acompañar los reclamos. Porque frente a tal nivel de terror y violencia, es la solidaridad y la presión internacional la que puede desestabilizar la normalidad con la que opera la impunidad en México, pero también la que debe alertar al resto de Latinoamérica sobre los crecientes mecanismos para-estatales de control territorial contemporáneos que tienen en México su laboratorio más desarrollado.

Indicadores Económicos y Extractivos en México (1990-2023). Fuente de datos: Banco Mundial.

 

Rentas Extractivistas en México (1990-2021). Fuente de datos: Banco Mundial.

 

Gasto Militar en México (1990-2021). Fuente de datos: Banco Mundial.

 

 

 

Compartimos una nueva agenda cultural, la tercera del mes de mayo. En la semana de la Nakba, difundimos actividades culturales que se desarrollan en la Embajada en pleno centro porteño. Como siempre te mostramos obras de teatro de calidad que están en cartelera, propuestas de música en vivo y otras exposiciones. Si tenés alguna actividad cultural para difundir en cualquier localidad del país podés mandarnos la información a [email protected], revisamos la casilla hasta el lunes previo a la publicación. Por ANRed.

---

Jueves 15

II Salón Internacional de Grabado Palestina Libre 2025. El evento conmemora los 77 años de la Nakba Palestina. Se podrán ver obras originales e inéditas, firmadas como prueba de artista y con la temática exclusivamente de Palestina. Inaugura este jueves 15 de mayo con entrada libre y gratuita, a las 18:30 en la Embajada de Palestina. Riobamba 981, CABA.

Siguiente actividad por la Nakba en la Embajada de Palestina. FIDAI- Argentinos con Palestina tiene el agrado de invitar a la Jornada Cultural Palestina Libre del Río hasta el Mar por el Día de la Nakba «Catástrofe» Palestina. Inauguración de Escultura. Entrega de Diplomas de la Escuela de Formación Política EFP de FIDAI «Palestina Libre». 4ta Edición (2024). Música en Vivo:-Raku y Maxs-Ramanegra Dúo y Fati Elía-Daiana Romero y Amín Alí. Jueves 15 de Mayo 20hs en la Embajada del Estado de Palestina, Riobamba 981, CABA. Entrada libre y gratuita. Para más información visitar el IG de FIDAI.

Sexi, cálida y 3D Lo que toco y lo que me toca. Si toco mi cuerpo y quiero distinguir entre qué lugar siente y qué lugar es tocado aparece la pregunta: ¿De qué me estoy perdiendo? En la activación sensible y sus grados, pierdo lo propio y voy encontrando un límite físico muy contundente. ¿Qué más hay? Todo transcurre en simultáneo. Lo físico es la actividad transformadora. ¿Cuántos grados de activación sensible hay en una sensación? Al finalizar la performance, se invita a las personas presentes a visualizar una pieza audiovisual compuesta exclusivamente para la propuesta. Una invitación a adentrarse al mundo de en una perspectiva particular e íntima. Va a ir el 15, el 22 y el  29 de mayo a las 21hs en Planta Inclán, Inclán 2661, CABA. Entradas por acá.

19 °  Ciclo Teatro X la Justicia a 110 años del Genocidio Armenio. Se presentará la Obra Invitada BERLÍN 1921, basada en la versión taquigráfica del Juicio Oral a Soghomon Tehlirian. Con la actuación de Mariano Kevorkian y dirección de Herminia Jensezian. Sinopsis de Berlín 1921:El hombre en su pequeñez encierra profundas inmensidades. Cuerpo y discurso del sobreviviente que asume la trágica misión de recuperar la dignidad. La acusación a un hombre deviene en condena a un Estado. La justicia de un hombre sólo. Jueves 15 de mayo en el Día de Acción por la Tolerancia y el Respeto entre los Pueblos, en conmemoración del genocidio perpetrado por el Estado Turco contra el pueblo Armenio, genocidio aún impune, a las 21:30hs en el Teatro Tadrón, Niceto Vega 4802, CABA.  Entrada libre y gratuita. Reservas por Alternativa Teatral. Si se agotan las entradas hay funciones los dos jueves siguientes.

Aquella máquina de coser…por el mundo adelante, en Ítaca Complejo Teatral. Aquella máquina de coser…por el mundo adelante o polo mundo adiante (en gallego) cuenta retazos de la historia de dos inmigrantes gallegos que, por distintas razones, dejaron su aldea para venirse a Buenos Aires. Se le suma una máquina de coser, que también fue desterrada en circunstancias trágicas. Aquí formaron una familia y siguieron andando la vida. Intentaremos contar ese “andar” en un ir y venir de recuerdos. Una historia familiar enlazada con otras historias que, a su vez están atravesadas por una mayor, la que nos abarca a todos y a todas. También a la máquina de coser… Jueves de abril y mayo a las 20hs en Ítaca Complejo Teatral, Humahuaca 4027, CABA Entradas Por Alternativa

Las Medidas es una obra que cuenta la historia de Mara y Pablo, una pareja decidida a encontrar nuevas formas de revitalizar su amor. Con una propuesta innovadora, incorporan a un tercer participante para avivar la llama entre ellos. Va los jueves de abril y mayo a las 21hs, en Nün Teatro Bar, Juan Ramírez de Velasco 419 (CABA). Entradas por alternativa.

Viernes 16

Tres mujeres audaces. Casa de muñecas, de Henrik Ibsen (1879), La señorita Julia, de August Strindberg (1888) y El tío Vanya, de Antón Chejov (1898), son tres obras que definieron el teatro contemporáneo. Las tres tienen fuertes personajes femeninos, cuyo comportamiento adelantó algunos de los temas fundamentales de la revolución feminista a comienzos del siglo 20. Los momentos finales de estas tres obras proponen inquietantes preguntas. que constituyen la premisa de Tres mujeres audaces. En 1899 las tres coinciden en un barco que viaja de Hamburgo a Buenos Aires. Julia ha sobrevivido a su intento de suicidio y Elena se ha quedado viuda. El resto, está en la obra de Mario Diament. Viernes  a las 20hs en Tinglado, Mario Bravo 948, CABA. Entradas a la venta por Alternativa.

La celebración. Una comedia para los que vendrán. Una obra que recupera el espíritu de las tertulias intelectuales y artísticas en las que el arte, la política, el teatro y la poesía se daban cita en apasionados debates, juegos y representaciones. En tiempos de soledad urbana y de cuerpos y experiencias mediadas por dispositivos, plataformas y aplicaciones, La celebración nos propone desde el humor, el arte y el pensamiento un camino posible para recuperar nuevas formas de comunidad y encuentro. Va los viernes a las 20hs en la sala Solidaridad del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, en Corrientes 1543, CABA. Entradas por Alternativa

Sábado 17

Feria de Artes Graficas y Editorial en el encuentro de la Red de Acción Fotográfica (R.A.F.). El 17 de mayo de 17hs a 22hs en el Centro Cultural El Limonero (Almagro). ¿De qué trata la feria? ¿Cómo participar? ¿Qué llevar? Esta feria nació en 2023, en el marco de las proyecciones fotográficas de R.A.F. Cada encuentro fue creciendo y es importante seguir sosteniendo el espacio de feria, con el fin de apoyar el trabajo independiente y los pequeños emprendimientos. Creemos que es preciso poder defender y habitar los espacios de intercambio en donde circule arte y que sus feriantes y realizadores estén comodxs.

Debut del Dúo Ponce Kalala, en Quilmes. El Dúo Ponce – Kalala, integrado por el cantante y actor Hugo Ponce y el pianista Daniel Kalala, aborda un repertorio de tangos tradicionales, canciones de Astor Piazzolla, valses y milongas, así como temas propios de Hugo Ponce. Sábado 17 de mayo a las 20hs. en el  Centro Cultural El Galpón, Av. Calchaquí 627 Quilmes Oeste. Entrada a la gorra. Buffet a precios populares. Reservas: 1132902530 (whatsapp) o por mensaje privado de Instagram a @elgalponcc

Nadia Larcher presenta Trinar – La Flor, su primer disco de canciones propias. Con este álbum, la cantautora andalgalense inicia una etapa novedosa en su camino artístico, explorando un sonido mucho más personal. Está inspirado en la fuerza de María, su abuela materna, una pastora de cabras de la montaña que decía que la música se “trinaba”,  como hacen los pájaros. Así enseñó a sus hijas y sus hijas enseñaron a sus hijas. Nadia busca honrar esas enseñanzas de mujer de montaña abriendo nuevos espacios para su vida musical. Acompañará a la artista en esta noche tan especial una exquisita formación integrada por Andrés Pilar (piano y voz), Pedro Rossi (guitarra y voz), Fernando Silva (contrabajo y voz), Mariano “Tiki” Cantero (batería y percusiones) y Miguel Vilca (charango). A ellos se sumarán invitados/as muy especiales: Luna Monti (voz), Santiago Segret (bandoneón y voz), Nicolás Ibarburu (guitarrón) y Juan Pablo Di Leone (flauta). Sábado 17 de mayo, a las 21hs, en el Teatro Margarita Xirgu, Chacabuco 875, CABA. Entradas por Passline.

Devorando el vacío, nuevo espectáculo de la Cía. Demasiado Gorda, que dirige Paula Palomo (ex La Arena y el Descueve). Una propuesta que combina acrobacia, teatro físico y danza en una original propuesta de circo contemporáneo que busca interiorizarnos en la relación entre la enfermedad y la intérprete, esa mujer-oso que atraviesa la escena buscando disipar la locura a través de la ficción, el desborde y la poesía. Devorando el vacío cierra la trilogía iniciada por la Cía en 2016 y se puede ver los sábados a las 20.30hs en La Central, nuevo espacio de circo contemporáneo, en Manuel A. Rodríguez 1566, CABA. Entradas por Alternativa

Seré, una obra de teatro de Lautaro Delgado Tymruk y Sofía Brito. El actor es tomado por una voz. ¿El espectador estará presenciando un acto de posesión? Seré es un manual de supervivencia, un instructivo de fuga. A partir del testimonio que dio Guillermo Fernández en 1985 durante el Juicio a las Juntas sobre su secuestro y fuga del centro clandestino de detención llamado Mansión Seré, un actor pondrá su cuerpo al servicio de una narración al borde de lo soportable. Es los sábados a las 17.00 en EL Teatro del Pueblo. Lavalle 3636, CABA. Entradas por Alternativa.

Hamlet de Patagones. Su autora, Analía Tarrió Lemos, toma al Hamlet shakespeariano para trasladarlo a otra dimensión tempo-espacial, asignándole la condición de extranjero y exponiéndolo al desafío de someterse a unas reglas establecidas que rezuman obsolescencia. El resto de los personajes de la obra shakesperiana se presentan como energías vivientes encarnadas en otros que pueblan la desolada escuela patagónica y funcionan como antagonistas en una gesta de la cual el extranjero intentará salir airoso. La pieza pone en tensión las actitudes frente al distinto, al diferente, al desconocido, y nos interpela en relación a la colonización cultural, a nuestras costumbres heredadas y a nuestros rituales aprendidos. Puede verse los sábados 20.30h en Ítaca Teatro, Humahuaca 4027, CABA. Entradas por Alternativa.

La vis cómica, una pieza teatral de Mauricio Kartun. La compañía teatral de Angulo el malo desembarca en la Buenos Aires virreinal, en busca de nuevos públicos y mejores suertes. Pero otro elenco acapara la atención del Cabildo. Todo es contado en cinco jornadas por el perro de la compañía. Mauricio Kartun toma del Quijote a la compañía y a su director Angulo. Y de las comedias ejemplares cervantinas a Berganza, su perro farandulero, para observar el vínculo ruinoso entre los artistas y el poder. Todos los sábados a las 19.30 en Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA). A entradas por Alternativa. Leer reseña de la obra.

Fritzl Agonista. Una infancia en el cautiverio que el padre diseña milimétricamente. Una mujer-niña que habla con la boca de su padre. Un padre que le ofrece demasiado amor de padre. Josef-padre, Natascha-hija, un vínculo normal. Tanto como el mundo tan normal. Josef Fritzl mantuvo a su hija en cautiverio en el sótano de su casa de Amstetten, Austria, durante 24 años (entre 1984 y 2008). Además de privarla de libertad, abusó sexualmente de ella. De los abusos nacieron siete hijos, que su padre también mantuvo en cautiverio. El sótano, aislado completamente, tenía 8 puertas reforzadas y sistemas de seguridad que impedían que los cautivos escapasen. Fritzl controlaba todo, desde la comida hasta el tiempo de luz. La obra, en versión de Emilio García Wehbi y actuación de Elvira Tanferna, con iluminación y asistencia artística de Martín Antunia, va los sábados a las 22hs y los domingos a las 20hs en Teatro Silencio de Negras, Pte. Luis Sáenz Peña 663, CABA. Si querés tentarte, aquí el enlace a la reseña. A entradas por Alternativa.

Habitación Macbeth la obra de teatro argentino que cuenta con 13 premios de los más importantes del teatro ahora está en el Metropolitan de Buenos Aires con su 4° temporada consecutiva, después de más de 350 funciones y más de 100.000 espectadores que la ovacionaron en todo el país y el exterior. En Teatro Metropolitan, Av. Corrientes 1343 (CABA) a las 20.30. A reseña. Entradas en Plateanet.

Domingo 18

Festival 2 Años del Barrio Norita Cortiñas. Con mucha alegría les invitamos a participar del festival al cumplirse dos años de la construcción de nuestro barrio comunitario. Habrá actividades artísticas, espacio para niñeces y bufé a precios populares. Domingo 18/05 a las 13hs en Calle 20 y 35, Guernica

8CHO, de Brenda Angiel. tras haber estado de gira en Rusia y antes de su gira a Brasil, vuelve. La coreógrafa y bailarina que cumplió 30 años con la danza, reestrena este singular espectáculo de danza aérea, tango danza con arneses y música en vivo. Desde su estreno, Ocho se ha presentado en importantes escenarios del mundo. 8CHO se puede ver todos los domingos de mayo y junio a las 18hs en Aérea Teatro, Bartolomé Mitre 4272 CABA. Una excelente oportunidad para verla, sorprenderse y conocer esta original propuesta de tango danza y música en vivo, que recorrió y sorprendió al mundo. Entradas por Alternativa.

Madonnita, escrita por Mauricio Kartun con dirección de Malena Miramontes Boim en Ítaca, Complejo Teatral (Humahuaca4027, CABA). La pieza vuelve a la escena porteña luego de 3 años de funciones ininterrumpidas, superando los 7000 espectadores y las 100 funciones. El clásico de Kartun, más vigente que nunca, se destaca en un exquisito montaje interpretado por Natalia Pascale, Fito Pérez y Darío Serantes. Sinopsis: LA MADONNITA transcurre a principios del siglo XX en un altillo caluroso de Parque Lezama. Un hombre saca fotos a su mujer y luego las comercializa entre la clase trabajadora inmigrante. La obra pone en primer plano la fricción entre deseo, sexo y poesía con todo el talento de la pluma de Kartun. Domingos 19.30hs en Ítaca, Complejo Teatral, Humahuaca 4027, CABA. Entradas disponibles en Alternativa o en boletería del teatro. Leer reseña de la obra.

Gayola en París un musical escrito por Pamela Jordán, con dirección de Pablo Gorlero, protagonizado por Patricio Coutoune con música original de Fernando Nazar. La dramática historia de Serafín, rodeado gloria, en sueños, mientras que cuando despierta está solo, entre cuatro paredes que guardan un pasado intenso. Ansía que esos tiempos de gloria regresen con la libertad. Tras una exitosa primera temporada, con los Premios Hugo y Premios ACE 2024, los domingo de mayo a las 20hs en Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA). Entradas en la boletería del teatro o por Alternativa Teatral.

Edipo en Ezeiza, de Pompeyo Audivert. Desde su estreno en 2013, la obra tuvo un amplio reconocimiento de la crítica y el público. Los personajes (madre, padre, hija e hijo) dudan de su identidad y asumen estar siendo abducidos e infiltrados por un poder invisible y oscuro, para fines inenarrables. Se abren sospechas de todo tipo: la filiación, los vínculos, el paisaje, la casa. Todo es puesto en duda. Mediante el interrogatorio la familia intenta descubrir al enemigo infiltrado. A más de un metro no se ve nada. La tragedia de Ezeiza, en el 73, es uno de los tantos disparadores de esta comedia metafísica en la que nada es lo que parece ni lo que dice ser. Las alusiones político-históricas orquestan un sin fin de identificaciones, invitando al espectador a reflexionar sobre el ser y el sentir lo nacional. Domingos de mayo, a las 20hs, en Hasta Trilce (Maza 160, CABA) Entradas x Alternativa.

Verona es una obra con dramaturgia de la reconocida Claudia Piñeyro, con dirección de Cristina Osses y un elenco conformado por Teresa Japas, Laura López, Mariana O’Neill y Nico Ancarola. En el cumpleaños número 80 de su madre, sus tres hijas e hijo se encuentran en el baño, que será el escenario en el que se suscitarán conflictos, pasiones, miedos, prejuicios familiares, encuentros y desencuentros y toma de decisiones difíciles, que modificaran el rumbo de esta familia. Va domingos de mayo a las 20:30 horas en Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA). Entradas por Alternativa Teatral o en boletería del teatro Ítaca.

Habitación Macbeth la obra de teatro argentino que cuenta con 13 premios de los más importantes del teatro ahora está en el Metropolitan de Buenos Aires con su 4° temporada consecutiva, después de más de 350 funciones y más de 100.000 espectadores que la ovacionaron en todo el país y el exterior. En Teatro Metropolitan, Av. Corrientes 1343 (CABA) a las 20.30. A reseña. Entradas en Plateanet.

Próxima semana

Suavecita un éxito del teatro off que agota localidades desde su estreno. Luego de su paso por el Caras y Caretas y de realizar funciones en Rosario, en la Cárcel de Mujeres de Ezeiza, en El Festival de Rafaela, CC Munro y el Teatro Roma de Avellaneda sigue en el Teatro Metropolitan. Va los martes de mayo a las 20:30hs en Teatro Metropolitan, Corrientes 1343, CABA. Anticipadas en boletería del teatro y por Plateanet. Leer reseña de Suavecita.

En Barcelona, Proyecto Armenia.  El 25 de Mayo a las 19:30hs, el espacio Proyecto Armenia se presenta con una Instalación Coreográfica y Audiovisual Danza el desierto olvidado en el C.Cultural la Bòbila en Barcelona. Todo el proyecto viene siendo autogestionado y autofinanciado con muchísimo esfuerzo. En su obra ponen en escena la causa armenia, encontrando en ello una forma de poder hablar y denunciar genocidios actuales como el de Gaza. 25 de mayo a las 19:30hs en el C.C. La Bòbila enL’Hospitalet de Llobregat (Metro L5 y L1), Barcelona, España. Para mas información seguir en IG a Proyecto Armenia.

Para ir agendando

Quinteto Negro La Boca vuelve al CAFF. QNLB presentará en el CAFF su renovada y potente versión 2025. El grupo está en un proceso de metamorfosis estilística en donde acentúa aún más el camino que fue transitando estos últimos años de oscilación permanentemente entre distintos géneros, logrando así una sonoridad propia. Este grupo orillero – surgido en el barrio de la boca a mediados del 2008- rescata la influencia de las raíces de la música «negra» en estas diversas músicas desde el Rock hasta el candombe transitando los bordes de cada género siempre con una temática filosa y comprometida. QNLB desarrolla su propia música a través de distintas fusiones que van desde el tango y la milonga hacia el Rock, pasando por el Rap, Punk, reggae, Ska , Blues y la música urbana. Sábado 31 de mayo a las 21hs en el CAFF, Sánchez de Bustamante 772, CABA. Más información y entradas en caff.ar.

Tejiendo solidaridad con Gaza. Evento cultural a beneficio de la Familia de Abdallah Mamdouh Al Tibi. Frente a la terrible situación que padece el pueblo palestino en Gaza y la necesidad urgente en la que se encuentran, ponemos manos a la obra para ayudar, no sólo desde la protesta y la difusión, sino desde la acción concreta en colaboración con las familias. Jornada cultural y solidaria. Cátedra Edward Said | Dabke | Flamenco | Hip Hop | Poesía | Expo de artesanxs Además: Comida típica palestina (maqluba), barra, rifas y más sorpresas. ¡Sumate y apoyá una causa urgente!  Andá agendado el domingo 8 de junio en Villa Crespo. Para más información podes seguir la cuenta de IG.

 

 

Los y las trabajadoras de prensa de Página|12 votaron de manera unánime una huelga que comenzó hoy y se extenderá hasta el lunes 19 de mayo a las 00 en reclamo de una respuesta de parte del Grupo Octubre, cuyo dueño es el político, empresario, dirigente sindical y deportivo Víctor Santa María, a su reclamo de un salario digno. «La medida es reclamo de una respuesta de parte del Grupo Octubre que modifique la situación desesperante en la que se encuentran sus trabajadorxs: salarios básicos que apenas pasan los $ 500 mil, pagos por colaboraciones que no alcanzan ni para comprar dos kilos de carne, falta de derechos laborales. Somos quienes garantizamos que Página|12 exista. La retribución que recibimos por ese trabajo es peor que miserable. La situación es insostenible», remarcan. Por ANRed.

---

«Mientras las empresas de diarios y revistas dilatan un acuerdo paritario que signifique una real mejora en las condiciones salariales de la trabajadores de prensa, la asamblea de Página|12 votó de manera unánime una huelga que comenzó hoy y se extenderá hasta el lunes a las 00 en reclamo de una respuesta de parte del Grupo Octubre que modifique la situación desesperante en la que se encuentran sus trabajadorxs: salarios básicos que apenas pasan los $ 500 mil, pagos por colaboraciones que no alcanzan ni para comprar dos kilos de carne, falta de derechos laborales«, denunció en un comunicado conjunto la Comisión Interna de Trabajadores/as del medio que pertenece al conglomerado de medios del político, empresario, dirigente sindical y deportivo Víctor Santa María.

«Nosotros, lxs trabajadorxs, somos quienes garantizamos que Página|12 exista. La retribución que recibimos por ese trabajo es peor que miserable. La situación es insostenible», sentencian.

Entre los reclamos puntuales, destacan:

Salario de básico de redactor equiparado con la canasta básica, que nadie cobre menos que ese monto.

Piso de colaboraciones correspondiente al 10% del salario de redactor.

  Cláusula enganche entre los salarios de los trabajadores de planta y lxs colaboradores.

Vacaciones, antigüedad y licencias por enfermedad pagas para lxs colaboradorxs.

El titular del Grupo Octubre es Víctor Santa María, un político, empresario, sindicalista y dirigente deportivo argentino. Es el Secretario General del Sindicato Único de Trabajadores de Edificios de Renta y Horizontal (SUTERH), fue presidente del Partido Justicialista porteño y Convencional Constituyente en la Ciudad de Buenos Aires por Nueva Dirigencia, y luego se desempeñó como Legislador de la ciudad de Buenos Aires, cumpliendo funciones como Vicepresidente del bloque.

A principios de 2012 fue elegido presidente del Club Sportivo Barracas.​ En mayo pasó a formar parte del Consejo Económico y Social de la Ciudad de Buenos Aires, y a fines de junio fue elegido vicepresidente segundo de la organización.

Hoy es director general del Grupo Octubre, que gestiona las revistas Caras y Caretas, Página 12, Diario Z, Revista PIN, El Planeta Urbano, los canales de televisión El Nueve, y las emisoras de radio Los 40 Principales (105.5 FM), Continental (590 AM), AM 750, Radio Blackie FM 89.1, Mucha Radio FM 94.7, Like FM 97.1, Aspen FM 102.3, Radio Malena y Radio Oktubre (que se emiten por streaming).

 

 

La municipalidad de Neuquén, sumó a su equipo de tránsito 10 bicicletas eléctricas asistidas, con el objetivo de mejorar la movilidad de los inspectores y garantizar una respuesta ágil a las demandas ciudadanas en zonas clave de la ciudad.

El subsecretario de Medio Ambiente y Protección Ciudadana, Francisco Baggio, destacó que estos vehículos se suman al equipo preventivo de la municipalidad, reforzando el patrullaje en espacios públicos estratégicos como el microcentro y las áreas costeras.

Inversión en seguridad

La incorporación de estas bicicletas se concretó recientemente con una inversión de $13 millones, provenientes de fondos propios del superávit municipal. Según explicó Baggio, estas unidades pueden alcanzar velocidades superiores a los 50 kilómetros por hora, lo que permite recorrer con eficiencia los 60 kilómetros de ciclovías de Neuquén, incluyendo el paseo costero, la Isla 132 y la Plaza de las Banderas.

“Son fondos públicos del superávit municipal invertidos en seguridad ciudadana”, puntualizó el funcionario.

Refuerzo del equipo preventivo

Además, Baggio recordó “así como en su momento compramos 50 motos de alta cilindrada para Tránsito, esta vez 10 bicicletas pasan ahora a formar parte de todo el equipo preventivo de nuestra área”.

Por su parte, la directora general de Tránsito, Yanina Pili, precisó que estas bicicletas serán utilizadas por los inspectores “caminantes para agilizar el trabajo diario”. Usualmente, explicó, cubren con su trabajo el área centro, la zona costera y las bicisendas en dos turnos, de 7 a 14 y de 14 a 21.

The post Inspectores municipales de Neuquén tendrán bicicletas eléctricas first appeared on Alerta Digital.

 

 

Esta nota está dedicada a la primera parte de la novela gráfica, publicada por primera vez en 1957, no a la serie audiovisual de reciente estreno. En la novela gráfica de Oesterheld y Solano Lopez parece darse la madre de todas las batallas comunicacionales: transmitir a las próximas generaciones una historia difícil de imaginar. Quizá El eternauta nos lleve a ejercitarnos como lectores en el desafío de ver cómo vamos a contar nuestra época a las generaciones que nos sucedan. Además de remitirse a la la novela gráfica, en el último aparatado se rescata una miniserie que relata los últimos años de la vida del autor, que pueden verse en www.bafilma.gba.gob.ar. Por Leonardo Miraglia para ANRed.

---

En principio, El Eternauta parece tener dos disparadores temáticos que reflejan nítidamente una época particular. Dos situaciones que, aunque imaginarias, estaban muy cercanas al inconsciente colectivo de aquellos primeros años de Guerra Fría (1957): por un lado, la invasión extraterrestre, quizá estimulada por la imaginación estadounidense temiendo un aniquilamiento ruso, por el otro, el control panóptico, a través de radares, injertos de chips y bombas a distancia. Pero si recordamos que la única ciudad argentina literalmente bombardeada hasta entonces, había sido Buenos Aires tan sólo dos años antes, en junio de 1955, las lecturas alegóricas nos hacen pensar en la realidad política nacional: la Armada, aliada con la Fuerza Aérea, soltaban sus cañonazos sobre Plaza de Mayo para sembrar una vez más el odio de clase y dejar más de trescientos muertos del pueblo. Es claro que a Oesterheld no le hacía falta pensar más allá del Río de la Plata. Pero además de las temáticas y de las diversas lecturas, también existe la trama. El objetivo de esta nota es preguntarse cómo se pueden pensar esas situaciones narrativas desde lo comunicacional. Por ejemplo, en los inicios del siglo pasado, en los estudios sobre comunicación de masas, se utilizaba la metáfora conductista de la “aguja hipodérmica” para ilustrar el poder de “inoculación” que un mensaje podía ejercer sobre los cuerpos pasivos de los receptores, si éstos no se preocupaban por juzgarlo críticamente. Es decir que se trataba de una teoría enfocada en los “efectos” de la comunicación. La “aguja hipodérmica” descansaba, además, sobre una concepción unidireccional de la comunicación (es decir, no había tal comunicación, sino que simplemente se trataba de la transmisión de una información). Según aquella idea, las capacidades de procesamiento crítico por parte de los radioescuchas no estaban.

En el relato de Oesterheld, la radio tiene su momento de esplendor en la segunda parte de la narración, cuando el grupo, supuestamente resguardado ya de peligros, regresa a la casa de Salvo. Luego de unos minutos de relajación, surje un ruido. Nadie sabe qué es ni de dónde viene, pero se temen nuevos riesgos. Cuando suben al primer piso del chalet, dentro de una de las habitaciones, una radio transmite un mensaje con interferencias. En el último rincón de una Buenos Aires desolada, la presencia de la radio como aparato comunicador de la invasión ¿o de la salvación? es eminente. La comunicación al servicio de una causa popular… ¿o humanitaria?, porque la que está en peligro es toda la humanidad. El hecho es que el grupo toma el mensaje como una verdad inapelable, sin saber quién lo difunde. Y eso trae consecuencias devastadoras. Otra imaginación del autor y que también remite a la “aguja hipodérmica”, es la aparición de los hombres-robots. Humanos que, habiendo sido atrapados por el enemigo, son ahora usados para atacar a los humanos. No los han contaminado con una aguja, pero llevan un aparato adherido al cuello que es controlado a distancia por los invasores. Su mensaje ha sido inoculado sobre los hombres, de la misma manera en que los mensajes publicitarios se introducen en nuestro subconciente.

Otro enfoque que se puede dar a los estudios en comunicación es el ideológico, que examina cómo la estructura de propiedad de los medios puede influir en la forma en que se construyen y difunden los relatos. Así, sólo se transmiten mensajes en consonancia con los intereses propios del medio, haciéndolos figurar como intereses generales. Con este enfoque, ya no nos centramos en los “efectos” de los mensajes sino en cómo su composición inmanente responde a determinada estructura de propiedad. En la secuencia que comienza con el mensaje radial del que hablamos, y que concluye en la “zona de exclusión de la nieve”, la información confunde al grupo de Juan haciéndolo obrar de acuerdo a lo que quieren sus perseguidores (interés individual), pero presentándose como la salvación de todos (interés general). Si dejamos a un lado la urgencia, justificada en la trama por el relato de la invasión, quizá esta escena nos permita pensar no sólo los intereses de los medios en tergiversar los hechos, sino también en un fenómeno de los últimos años: la posverdad y su modus operandi, la permanente “construcción de realidad” sobre la base de información falsa (fake news) para ejercer un control de la sociedad. En la narración, Juan tiene justificado caer en esa trampa, por la urgencia de salvarse. Pero quizá la escena nos deje pensando en la importancia de no replicar ideas o imágenes que a diario encontramos en los mensajes mediatizados, especialmente en redes sociales, sin chequear antes la veracidad de lo que se informa. El objetivo debiera ser que nosotros nos informemos a través de los medios, no que los medios nos “in-formen” (nos formen desde adentro) a nosotros, es decir, que construyan nuestra subjetividad. La comunicación intergeneracional Al comienzo del relato, en la escena en que el eternauta se aparece en casa del guionista, y como paradigma fundamental que atraviesa toda la obra, tenemos el enfoque de la comunicación como transmisión oral intergeneracional. En este caso, es el Juan Salvo del futuro quien nos cuenta su historia. Este enfoque se repite incluso dentro del relato, donde un historiador (Mosca) juega el papel decisivo de divulgador científico (la Historia como ciencia no deja de ser, políticamente, una suerte de “comunicación oficial” de lo sucedido). Como mamushkas rusas, tenemos un relato dentro de otro, en este caso el de un historiador. Este tipo de preocupaciones parecen ser “humanas, demasiado humanas” en contextos de catástrofes como las que viven los personajes. Si el modo “fin del mundo” se activa, es normal que surja la pregunta de qué pasaría si la huella de nuestro humano paso por este mundo se perdiese para siempre sin que nadie se entere de que pasamos por acá. Y ahí no siempre la comunicación tiene una respuesta para sacarnos la angustia.

Para los manijas de siempre

Si luego de los seis capítulos de El Eternauta te quedaste con ganas de conocer quién fue Héctor Germán Oesterheld, con qué metodología creaba sus historias, cuáles eran sus ideas y pasiones, es altamente recomendable que veas Germán, últimas viñetas. Una antigua y poco conocida miniserie, recomendable para seguir las huellas de la obra de este autor, desaparecido forzosamente por la dictadura argentina en 1977.

Es una miniserie de trece capítulos sin la fenomenal producción e impacto visual de la serie de Netflix, pero con un elenco de la talla de Miguel Ángel Solá y Claudio Rissi, en roles protagónicos. En su trama principal, la ficción relata los últimos años de la vida del autor de Ernie Pike: desde que en 1971 las complicaciones económicas de sus proyectos lo obligan a trabajar para una de las editoriales de historietas más populares del país, pasando por el período de la dictadura genocida hasta 1986, año en que, ya sin Oesterheld, cierra la serie.

Es una suerte de ficción biográfica que se sostiene en las grandes actuaciones de Rissi y Solá y que, a pesar del drama de la historia de su protagonista, no le niega al espectador buenas dosis de humor y de subtramas interesantes. Algunas están directamente ligadas al ambiente represivo y de censura de la época, pero otras están vinculadas al ejercicio del periodismo y del arte en sí mismos.

Una buena oportunidad para tener un registro de primera mano del proceso creativo de Oesterheld: de qué manera buscaba a sus personajes, cómo componía su universo imaginario, de qué forma hilvanaba las tramas para tejer una historia atractiva, e incluso qué consideraba arte genuino y qué una mera copia de lo cotidiano.

La miniserie fue estrenada en 2013 y se puede ver en la plataforma Bafilma del gobierno de la Provincia de Buenos Aires: www.bafilma.gba.gob.ar, donde con un correo y una contraseña se pueden disfrutar de muchas producciones audiovisuales de alta calidad.

Leonardo Miraglia es Licenciado y profesor en Comunicación (UBA), y actualmente estudia la licenciatura en Filosofía (UBA). Desde su librería virtual @eldivaguelibros organiza Mamíferos Anónimos Parlantes, un ciclo de poesía y música desde hace seis años.

 

 

Lionel Scaloni dio a conocer la lista de convocados de la selección para los partidos frente a Chile y Colombia, en la penúltima fecha FIFA camino al Mundial 2026. Los partidos, que se disputarán el jueves 5 de junio y el martes 10, incluyen el regreso de Leonel Messi y de los jóvenes Valentín Barco y Alejandro Garnacho, como novedades sobresalientes.

El lateral izquierdo surgido en Boca, recaló en su tercer equipo de Europa y por fin logró tener continuidad en el Estrasburgo. Por su parte, Garnacho es titular en el Manchester United que se metió en la final de la Europa League contra el Tottenham.

De los 28 futbolistas convocados, 10 jugarán el Mundial de Clubes inmediatamente después de la fecha FIFA. En el caso de Lautaro Martínez, llega con lo justo a la final de la Champions del 31 de mayo, después viajará rápidamente a Argentina para sumarse a la selección y luego tiene el mencionado certamen en Estados Unidos.

Sin jugadores del fútbol local

En la nómina que entregó Scaloni no hay jugadores del ámbito doméstico que se habían mencionado en las últimas semanas como Maravilla Martínez o Kevin Lomónaco.

El entrenador campeón del mundo y bicampeón de América sigue insistiendo con futbolistas de presente aceptable en Europa como Facundo Medina, Leonardo Balerdi y Valentín Castellanos.

Otro que volvió a estar en la lista con un buen nivel en su club es Nicolás Domínguez, que ya formó parte de diferentes convocatorias y regresará en la doble fecha de junio.

The post Scaloni dio la lista con Messi y dos jóvenes que retornan first appeared on Alerta Digital.